Resonance Effect 2nd | artkokubunji

この企画展示は、２０１１年１月にKinoshokikaku + Gallery156にて企画開催された「Resonance Effect - 共鳴効果 -」の同じメンバーによる展覧会となります。

作家たちはそれぞれの色彩を重ねた層の変化で画面をコントロールし、それぞれの独創的な作風を形成している。そこで深淵で微細に渡る感覚と情味が伝わってくる。彼らは明確な世界観の上に立ち、それぞれの芸術における表現の方法で、現代社会に対する自らの感情と理念を暗示し、それぞれの形式で表現した。作家たちが創り出した一種の斬新で叙情的な世界は感銘を与えた。そういう意味では、彼らは現代の「美の神」の創造物を創り出すことに成功したと言える。

芸術作品は一種の物質的な存在であり、精神と文化の結晶でもある。一つの作品は単純な解釈で終わるのではなく、解読によって、多種多様な情報を読み取ることが出来る。芸術的作品としての魅力は、そのような多様な意味が含まれているところにある。

彼らの作品は、我々に平和で、素朴で、優雅な美の世界を感じさせてくれる。彼らはきっと、一つ一つの物語を創り出したことによって、一つの美の世界を我々と分かち合い、それを共有する願いを込めたに違いない。その事が作家にとっても、より遠い未来への可能性を持つと信じている。

2011年開催「Resonance Effect - 共鳴効果 -」アートディレクター　華鳥

前回の企画文章の最後にある言葉には、「未来への可能性を持つ」という言葉で締めくくられています。

前の展示から６年の月日が経ちました。作家たちは個々の制作活動で、何気ない日常やニュースや情報などから常に色々な影響を受けています。その影響は時間の経過を伴い、進化という変化をしています。

その変化を作家たちが同じ展示をすることで、確認しさらなる進化を促すことになります。同時代を生き共鳴しながら、新しい時代を作っていくことは「未来への可能性を持つ」ことであり、進化し続けることにあるのではないでしょうか。「Resonance Effect 2nd」それぞれの作品の共鳴効果と、作家と作品の進化と変化をぜひご高覧ください。

６３４展示室ディレクター　栗原博通